Renginiai kraunami
18:30
 - 
19:40
2026.
06.
18

HYSTORY

Pirkti bilietą

Patricia Apergi / Aerites Dance Company
Graikija

Klaipėdos dramos teatro didžioji salė
1:10 (be pertraukos)

Premjera 2025

Šokis

Konceptas, choreografija  Patricia Apergi
Dramaturgija Roberto Fratini Serafide
Kompozitorius Vassilis Mantzoukis
Scenografė Evangelia Therianou
Kostiumų dailininkė Alegia Papageorgiou
Šviesų dailininkas Nikos Vlassopoulos
Garso dizainas ir režisūra Christos Parapagidis
Šviesų dailininko kūrybinė partnerė Sofia Alexiadou
Choreografės asistentė Savvina Xhaferaj
Kostiumų dailininkės asistentė Nikoleta Anastasiadou
Scenografės asistentė Genevieve Athanasopoulou
Šviesų programuotojas Tasos Nixalian
Techninės gamybos koordinatorius Nikos Charalambidis
Dublerė Nefeli Kafentaraki
Vykdomasis prodiuseris “Polyplanity Productions” (Yolanda Markopoulou, Vicky Strataki)
Tarptautinė sklaida “PLAN B – Creative Agency for Performing Arts”

Šokėjos: Evini Pantelaki, Caterina Politi, Myrto Stolidi, Mariana Tzouda, Eleanna Zoi 

Atėnų ir Epidauro 2025 m. festivalio produkcija
Spektaklis graikų kalba su lietuviškais surtitrais (vertėja į lietuvių k. Evelina Venckutė)
Spektaklio metu naudojami „Strobe“ žibintai

Nuo ankstyvųjų feministinių judėjimų laikų gyvenimo trajektorijos, nukrypimai nuo normų ir jų peržengimai, patirtys ir įvykiai, įsirėžę į moterų kūnus ir sąmonę, tapo skausminga, bet gyvybiškai svarbia medžiaga tiek gyvenime, tiek mene.

Naujausias choreografės Patricios Apergi darbas, reikšmingai prisidedantis prie šiuolaikinio šokio lauko, sutelktas į moterų per daugelį amžių patirtas kovas. Tai spektaklio „Planites“ (2012) – ankstesnio „Aerites Dance Company“ kūrinio, kuriame vyrų trupė tyrinėjo gatvę kaip klajonių ir geresnio rytojaus paieškų erdvę – tąsa, tačiau „Hystory“ atsiskleidžia per moterišką perspektyvą. Spektaklio prasmė kyla iš pačiame pavadinime susikertančių sąvokų – „hystera“ ir „history“. Senovės graikų kalboje „hystera“ reiškia gimdą – iš šio žodžio kilo ir „isterija“, ilgą laiką archetipiškai sieta su moteriškąja lytimi. Kadaise plačiai paplitusi „klajojančios gimdos“ teorija teigė, kad gimda gali judėti kūne, sukeldama fizinius ir psichologinius sutrikimus. Ši teorija stiprino istorinį įsitikinimą, kad moterys iš prigimties yra linkusios į emocinį nestabilumą.

„Hystory“ – tai moteriškasis „Planites“ atitikmuo, kalbantis apie šiuolaikines moteris – demonizuojamas, bet kartu ir išaukštinamas, dėl savo maišto tampančias šiandienos klajoklėmis. „Hystory“ spektaklyje „Planites“ („Klajojantieji“) yra tos, kurios nesustoja. Tai tos, kurias į priekį stumia būtinybė; tos, kurios paliekamos nuošalyje ir kurioms neleidžiama net pradėti kelionės; ir tos, kurios vis dėlto niekada nebuvo paklaidintos. Tai moterys, kurioms nereikia vaidinti lyties – jos kasa ir slepia soduose ir betone tai, ką būtina išsaugoti: duomenis, sėklas, darbą, legendas, giesmes ir svajones.

Pasak kūrėjos, šis kūrinys yra „kelionė į tikras ir sapniškas vietas“. Jis atspindi mūsų pačių klaidžiojimą tarp visų tapatybių, priskirtų moterims arba jų pačių prisiimtų. Kūrinys tyrinėja manipuliacijos sėkmes ir nesėkmes, visa tai, kas buvo praleista – jų ir mūsų – ir visa, kas dar turi būti pasakyta, kad galėtume nors truputį judėti pirmyn.

Atėnų ir Epidauro festivalio 2025 produkcija

Apie Spektaklio Kūrėją

Patricia Apergi gimė Atėnuose ir studijavo šokį, teatrą ir choreografiją Atėnų Kapodistrijo universitete, Niki Kotaxaki šokio akademijoje, Nicos Sophia-Antipolis universitete ir Midlsekso universitete, Londone.

2006 m. Atėnuose ji įkūrė „Aerites Dance Company“. Jos kuriama šokio kalba – novatoriška ir šiuolaikinė, tvirtai besiremianti graikų tradicijomis, tyrinėjanti kinetinę kalbą, jungiančią judesį ir teatrinę raišką. Tarp „Aerites“ kūrinių – „The House of Trouble“ (2023), „U(R)TOPIAS“ (2021), „Hero“ (2020), „Polittes (Citizens Defeated)“ (2018) ir „TANZheimer“ (2014), kurie pristatyti svarbiausiose Europos scenose ir festivaliuose.

Apergi kūrė choreografiją teatrui ir operai, bendradarbiaudama su žymiais graikų ir tarptautiniais menininkais, tarp jų – Katerina Evangelatos, Yiannis Houvardas, Thanos Papakonstantinou, Georgina Kakoudaki, Emilios Chilakis ir „4frontal“ kompanija. Ji buvo „modul-dance“ programos, vykdomos Europos šokio tinklo „EDN“, dalyvė (2013–2014) ir asocijuota menininkė šokio centre „Maison de la Danse“ (Lionas, 2016–2017). Taip pat buvo kviestinė choreografė „EgriBiancoDanza“ (Turinas, 2017), „Aterballetto“ (Redžo Emilija, 2019), Graikijos nacionaliniame balete (2021) ir „Bodhi Dance Company“ (Zalcburgas, 2022).

P. Apergi buvo Atėnų ir Epidauro festivalio valdybos narė (2020–2022) ir yra knygos „History of Theatre and Theatrical Education“ (Graikijos švietimo ministerija, 2007) bendraautorė. Ji dėsto šokį ir teatrą Leonteios mokykloje, yra dėsčiusi choreografiją Anna Petrova – Maro Marmarinou mokykloje ir veda dirbtuves „Onassis“ kultūros centre bei „ARC for Dance“ festivalyje. 2021 m., bendradarbiaudama su „Elefsis – 2023 m. Europos kultūros sostinė“ projektu, ji įkūrė pirmąją Graikijoje choreografijos akademiją, kuri yra platesnės „Aerites“ meninės vizijos, pavadintos „U(R)TOPIAS“, dalis.

programa’26